Mitä on
musiikkikasvatus?
Sisältö: Musiikkikasvatukseen
kuuluu itseilmaisu erilaisin keinoin mm. laulamisen, soittamisen, tanssimisen, liikkumisen,
maalaamisen ja dramatisoinnin tavoin. Lapsen musiikillinen ajattelu kehittyy
musiikillisiin kokemuksiin liitettyjen leikkien avulla. Äänimaailmaan liitetyt
musiikilliset havaintoleikit ja itseilmaisu, kuten omien sävellysten ja
äänikokeilujen tekeminen kehittävät lasta luovemmaksi ja auttavat parantamaan ongelmanratkaisukykyä.
Lapsi oppii leikin kautta musiikillisia ja äänellisiä viestintätaitoja ja
tutustuu ääneen viestinnän välineenä.
Laulut, lorut,
runot, riimit ja musiikkisadut auttavat lasta hahmottamaan sekä sykettä että
sana- ja melodiarytmejä. Lapsi tarvitsee paljon toistoja ja harjaantumista,
laulua toisen lapsen tai aikuisen suusta sulauttaakseen laulun melodisen
kokemuksen aiheeksi, jonka hän osaa itse jäsentää ja toistaa. Yhteislaulun
taitoa aletaan harjoitella n. komannen ikävuoden aikana. Musiikilliset
toimintamuodot antavat mahdollisuuksia sekä hieno- että karkeamotorisille
harjoituksille. Musiikkikasvatus edistää lapsen käsitteenmuodostusta ja matemaattisia
valmiuksia mm. kesto ja paljous. Musiikkikasvatuksen kautta kehittyvät lapsen
esteettiset taidot ja kyky tehdä esteettisiä valintoja.
Musiikki on luonnollinen
ja elämysrikastie lapsen maailmankuvan avartamiseen ja eri kulttuureihin
tutustumiseen.
Tavoitteet: Tavoitteena
on luoda sellainen musiikillinen oppimisympäristö, jossa lapsella on
mahdollisuus musiikillisiin elämyksiin sekä onnistumisen ja oppimisen
kokemuksiin. Musiikkikasvatuksella tuetaan kotien kasvatustehtävää sekä tasoitetaan
erilaisista taustoista johtuvia kokemusmaailman eroja.
Tuetaan lapsen
kokonaisvaltaista kehitystä ja edistetään lapsen oppimisedellytyksiä. Lapsi
oppii tekemään havaintoja äänen ominaisuuksiin liittyen itse kuuntelemalla ja
tuottamalla. Tekemisen kautta lapsi oppii käsiteparin hidas-nopea ja myöhemmin
käsitteet hidastuva-nopeutuva. Liikunnan ja kehonrytmien kautta opitaan
ilmaisemaan musiikin perussyke ja melodiarytmiä. Musiikkiliikunnan ja rytmiikkaharjoitusten
avulla kehitetään kuuntelutaitoa, rytmitajua ja liikkeiden koordinaatiota.
Positiiviset esiintymiskokemukset tukevat lasten itsetuntoa ja kehittävät
ryhmän keskinäistä ilmapiiriä.
Menetelmät: Lapsi
tutustuu erilaisiin äänimaailmoihin ääniä kuunnellen ja havainnoiden niitä
tunnistaen ja nimeten aikuisen avustuksella ja ohjaamana. Lapsen musiikillista ymmärrystä
voi kehittää kuuntelemalla musiikkia ja erottamalla ensin säkeen, samanlaiset,
erilaiset ja kertautuvat osat. Musiikin rytmin voi kokea erilaisissa
liikuntatavoissa kuten marssi, juoksu, laukka, hyppy, hyppyaskel tai keinunta. Rytmiostonatoja
eli samana toistuvia rytmisiä kokonaisuuksia voi tehdä soittaen tai
tömistyksin, napsutuksin, suhistuksin, naksutuksin tai taputuksin. Laulujen
sanarytmin taputtaminen auttaa lasta myöhemmin esimerkiksi äidinkielessä,
tavutusten hahmottamisessa.
Lepohetkelle laskeutuminen luo hyvän tilaisuuden
musiikin kuuntelulle, tällöin lapsi voi kuunnella kasvattajan laulua tai äänitteeltä
tulevaa rauhoittavaa musiikkia. Tärkeää on aikuisen laulu lapselle ja lapsen
kanssa laulut soveltuvat tilateisiin ja lapselle tai lapsiryhmälle. Kasvattaja
voi ohjata lapsia yhteislaulun pariin antamalla selkeitä ohjeita ja laulamalla
yhdessä lasten kanssa tuttuakin laulua.
Itse suunnitellut
ja harjoitellut konsertit ja juhlat opettavat lapsia pitkäjänteiseen
taiteelliseen työskentelyyn ja antavat elämyksiä esteettisen luomisprosessin
eri vaiheista.
Mitä on
kuvataidekasvatus?
Sisältö: Varhaisiän
kuvataidekasvatus kasvattaa lasta taiteeseen ja taiteen avulla.
Kuvataidekasvatus antaa runsaasti mahdollisuuksia lapsen aisti- ja
havaintotoimintojen herkistämiseen. Sisältää neljä osa-aluetta: kuvataiteellinen ilmaisu, kuvataiteellinen
kokeminen, ympäristön esteettinen ja kulttuurinen kokeminen sekä median
tarkastelu. Niiden tavoitteet rakentavat yhteyksiä esi- ja alkuopetukseen ne
myös suuntaavat lapsen oppimista häntä ympäröivän yhteiskunnan tarkasteluun.
Elämykset jotka synnyttävät moniaistisia mielikuvia ja koskettavat lapsen
tunnemaailmaa kuuluvat luovan prosessin virittelyvaiheeseen.
Kädentaitojen
harjaantuminen kehittää luovuutta, keskittymiskykyä ja pitkäjänteisyyttä.
Lapselle kehittyy taito tutkia, pohtia, oivaltaa ja jakaa ajatuksia. Aikuisen
näkökulma lapsen työskentelyyn saattaa olla erilainen kuin lapsen oma näkemys.
Lapsi ajattelee tekemistä, kun taas aikuinen ajattelee valmistuvaa työtä.
Kasvattajalta vaaditaan kärsivällisyyttä siinä, että jokaisen lapsen työ etenee
omaa tahtiaan eikä lapsen luovuutta voi hoputtaa. Myös lapsen pohdinnoille ja
oivalluksille täytyy jättää tilaa.
Taidekasvatuksen
avulla aikuinen voi havainnoida lapsen henkistä hyvinvointia ja kehityksen
tasoa.
Kasvattajan on panostettava innostavaan
ympäristöön, yhteisössä toimimiseen, virikkeelliseen ja hyvään ilmapiiriin, se
ei kuitenkaan synny itsestään vaan siihen on panostettava ja ohjattava myös
lapsia huomioimaan ja luomaan sitä. Vaihteleva virikeympäristö voi tarjota
mielekkään ja mielenkiintoisen ympäristön.
Tavoite: Tavoitteena
on lapsen kokonaisvaltaisen kasvun ja kehityksen ohjaaminen. Lapsen luovuutta edistää
se, että hän voi erottaa asioita osiin ja koota niitä haluamallaan tavalla.
Kuvataidekasvatuksessa luovuuden kehittäminen tarkoittaa asenteiden ja
prosessien tukemista. Lapsen luova asenne näkyy, kun hän uskaltaa kokeilla erillaisia
toimintatapoja, ratkaista ongelmia ja ylittää omia rajojaan.
Oppimisen pohjana toimivat mm. kädentaitojen
kehittäminen, elämysten ja onnistumisten ilon tuottaminen, havainnoinnin ja
luovuuden kehittäminen, avaruudellisen hahmottamisen kehittäminen, motoristen
taitojen kehittäminen, oivallukset, kokemukset ja elämykset. Mitä varhaisemmin
aloitetaan lapsen opettaminen luoviin toimintoihin, käsillä tekemiseen,
kokemuksien maailmaan sitä enemmän on mahdollisuuksia ja uskallusta hyödyntää
intuition ja fantasian maailmaa myöhemmällä iällä. Varhaisiässä esteettiset
kokemukset luovat uskallusta kohdata uusia kokemuksia ja haasteita. Taidon voi
kuitenkin opetella myöhemminkin, mutta kuitenkin mitä aikaisemmin lapsi saa
tuntumaa kädentaitoihin, esteettisyyteen ja itsensä tutkimiseen sitä paremmin
taidot tulevat osaksi lapsen minäkäsitystä.
Menetelmät: Tarkoitus
on varata aikaa kiireettömään työskentelyyn ja innostaa lasta toimintaan.
Annetaan lapselle mahdollisuus valita itse materiaalit tekemiseen ja mitä
niistä tekee, näin lapsi saa motivaatiota motoristentaitojen kehittämiseen ja
niiden hiomiseen omien tarpeiden kautta. Lapsen kannalta on tärkeää, että
kasvattaja on läsnä taidekasvatus tilanteissa.
Kuvallisessa työskentelyssä kosketus
esteettisyyteen syntyy myös siten, että lapsi saa konkreettista tuntumaa
erilaisiin materiaaleihin ja pääsee kokeilemaan niiden käyttämistä ajatustensa
ja kokemustensa ilmaisemiseen. Kuvataidekasvatuksen menetelmät tarkoittavat
monipuolisia materiaaleja, helppokäyttöisiä välineitä ja eri tekniikoiden
kokeilua niin pehmeiden kuin kovien materiaalien kanssa. Se on leikinomaista
kädentaitojen harjaannuttamista sekä elämysten ja kokemusten kartuttamista.
Siihen sopivat kaikki sellaiset tekniikat jotka eivät vaadi monimutkaisia,
isoja tai vaarallisia välineitä tai aineita. Välineitä voidaan tehdä itse eri
materiaaleista esim. paperimassa, liisteri, puu. Kasvattajalta odotetaan
luottamusta lapsiin ja uskallusta kokeilla eri tekniikoita, luonnollisesti
sovellettuna lasten ikään ja kehitystasoon. Pienten lasten kanssa olisi syytä
aloittaa materiaaleihin, väreihin ja perusmuotoihin tutustuminen ensimmäisenä.
Yksinkertaisia menetelmiä käyttäen sormia, käsiä, jalkoja tai leimasimia, voidaan
ottaa pienemmätkin lapset mukaan työskentelyyn. 5-6 -vuotiaat alkavat
kiinnostua enemmän jo suunnittelu ja viimeistely vaiheesta sekä kaikista töistä
joita aikuisetkin tekevät, silloin haastetta voidaan ottaa lisää aina jokaisen
yksilön huomioiden.
Kuvataidekasvatukseen
kuuluu erilaisten kädentaitojen harjoittelu, myös yhdessä tekemistä,
materiaalien kokeilua, leikkiä, keksimistä, luovaa toimintaa ja
sorminäppäryyttä. Sillä on kehittävä vaikutus myös avaruudelliseen
hahmottamiseen. Avaruudellista hahmottamista voidaan kehittää esimerkiksi
kolmiulotteisten tehtävien askartelun tai taittelun ja rakentamistehtävien
kautta.
Mitä on
draamakasvatus?
Sisältö: Teatterimenetelmiä
käyttäen ja roolityöskentelyä. Näkymätön tulee näkyväksi ja olematon olevaksi.
Se antaa ihmisille uskoa, toivoa ja ymmärrystä. Ilmaisuharjoituksissa kehittyy
kyky olla esillä ja esiintyä. Draamaleikit, ilmaisuleikit ja teatterin
tekeminen on oleellinen osa draamakasvatusta. Draamaleikki on näytelmän ja
leikin yhdistelmä. Menetelmänä voi käyttää teatteriesitystä, nukketeatteria tai
varjoteatteria. Onnistunut draamakasvatus elää luottamuksellisessa ja avoimessa
ympäristössä. Draamassa yhdistyvät, kirjallisuus, musiikki ja kuvataide
saumattomaksi kokonaisuudeksi. Erilaisia tilanteita vakaviakin ristiriitatilanteita
voidaan käsitellä draaman kautta. (mm. nukketeatterin avulla kiusaamista tai
vaikka leikistä ulkopuolelle jättämistä, lapset pääsevät näin pohtimaan miltä
toisesta osapuolesta tuntuu.)
Tavoitteet: Draamakasvatus
kehittää keskittymiskykyä, tunneilmaisua, ongelmanratkaisutaitoja, tietoisuutta
itsestään sekä omista mahdollisuuksistaan kehittyä ja aistit herkistyvät.
Draamakasvatuksen avulla pyritään käsittelemään lapselle vaikeita tunteita.
Lapsi oppii uutta, kehittää ilmaisun ja vuorovaikutuksen taitoja.
Draamakasvatus auttaa käsittelemään hyvän ja pahan käsityksen suhteita, auttaa
kokemaan pelottaviakin asioita roolin turvin, kehittää sosiaalisia taitoja
hauskalla tavalla, kehittää kykyä olla yhdessä, eläytymistä, kykyä kuunnella
toista ja huomioida muiden tunteita, siinä sivussa kasvaa lapsen itsetunto. Tavoitteena
on luovan elämänasenteen vahvistaminen, vuorovaikutustaitojen kehittäminen ja
lapsen itseilmaisun kehittäminen draaman keinoin.
Menetelmät: Draamakasvatus
tilanteita voi pitää missä vain. Lapset voidaan vaikka jotain draamaleikkiä
hyödyntäen jakaa ryhmiin. esim. lapset liikkuvat tilassa muodostaen ryhmiä (6jalkaa
8sormea yms.) ja toimivat eri rooleissa välillä esittäen, välillä toimien
katsojina. Toimintaan kuuluu iloa, riemua, hälinää ja naurua. Draamamenetelmät
saa ja pitääkin ottaa rennosti ei kaiken tarvitse aina olla niin vakavaa tämä
vaatii kasvattajalta heittäytymiskykyä.
Tarinoita pyritään
kehittämään lasten omien kokemusten perusteella ja ryhmän ehdoilla. Lasta
kannustetaan ilmaisemaan omia ajatuksiaan ja tunteitaan sanoin, äänenpainoin,
äänensävyin, ilmein, elein ja liikkein.
Menetelmiä on
monenlaisia mm. mielikuvitus- ja roolileikkejä tai väline-, naamio-, varjo-,
nukke- tai pöytäteatterin, dramatisointi, pantomiimi, lapsen omat esitykset
sekä improvisointi jokaiselle jotakin.
Ei kommentteja:
Lähetä kommentti